H É L C I O . F E R N A N D E S

UMA CARTA PARA CAMILLE CLAUDEL

2011-11-27T09:57:00.002-02:00

1º Encontro de Extensão e Pesquisa do Núcleo de Artes Cênicas da UFPel

2011-11-16T00:30:00.002-02:00

Mostra Navegando em Shakespeare

2011-10-19T15:28:00.002-02:00

MOSTRA “NAVEGANDO EM SHAKESPEARE”, quando os diversos grupos de teatro e dança do Projeto Quilombo das Artes irão apresentar esquetes de teatro e coreografias de dança inspirados na obra de William Shakespeare.

Esta Mostra é expressão parcial deste Projeto de educação continuada iniciado em março de 2010, no bairro Navegantes II, território humano de muita pobreza e violência.

A mostra irá ocorrer nos dias 29 e 30 de outubro, sábado e domingo, a partir das 15h, no Teatro do COP (Almirante Barroso, 2540), em Pelotas.

ENTRADA FRANCA

Em Homenagem ao dia do PROFESSOR - IMPERDÍVEL

2011-10-15T14:01:00.001-03:00

Palavrinhas...

2011-10-02T16:11:00.001-03:00

É muito fácil pensar que não se sabe mais o que quer,

Ou então fingir que novos horizontes estão se abrindo

Somente para fugir da nossa fraqueza de não assumir as nossas escolhas.

Com tudo é assim.

Ou parece ser assim.

Damos nós nas ruas da vida

E escolhemos ir pelo caminho mais curto, ou mais fácil.

Aceitar a dor é revelar-se por inteiro.

Num exercício diário de autocrítica e aquisição de melhorias para si.

Quando penso que não sei por onde devo ir, a estrada aparece nitidamente em frente a mim.

Ruas, pessoas, mundos molhados, abraços apertados, saudades, cidades e primaveras.

Repetem-se...

A vida é composta de sentidos para serem sentidos:

Novos gostos,

Novos sons,

Novos cheiros,

Novas cores e

Novas sensações.

As palavras estão todo o tempo em cada corpo.

Quando ele salta de dentro, o fora se expande, dilata e desenha.

O corpo é a pena e o papel dos poetas de nós mesmos.

Queria gritar como Helene.

Queria pausar como Robert.

Queria ter a cor de Medee.

Queria queimar a casa com Eugênio.

Queria construir a flor com Renato.

Queria ter a ingenuidade do menino do barco.

Queria ser apenas a espuma das marés.

Queria apenas palavrear como Samuel.

Quero apenas tantas coisas.

Só isso.

Só quero tantas coisas.

Hoje escrevo (como há muito tempo não escrevia)

Com o trem nos trilhos.

Ou pelo menos enxergando novamente os trilhos.

Abro novamente os olhos e aprecio as claras simbologias como um marujo observa a imensidão do seu mar.

Até me atrevo a cantar.

Quero ter cada vez mais dúvidas.

Exposição de ex-posições.

Movimento...

Abrindo as “janelas da alma”.

Querendo que cada vez mais “seja doce”.

Percebendo que existe um “bonde do dom” sim.

E que ele nos leva.

Penso em tanta coisa.

Em barro, argila, dragões, mares e marés, posições, imposições, confusões, referências, em ruas, em caminhos, em Budas, em sinos, em sons e tons.

Em figuras.

Sei que as salas podem ser ocupadas e despreocupado entro na minha.

Equilibrando com as mãos o que ainda resta do estopim.

Acreditando estar inacabado.

Inacabado graças aos Deuses.

Só se pode construir o que está inconcluso.

Salve a Primavera,

Salve os Teatros,

Salve o Sol,

Salve as Luzes,

Salve as delicadezas,

Salve as crenças,

Salve os Sentidos

E finalmente,

Salve os CORPOS...

Helcito

Os Smurfs X As Bicicletas de Belleville

2011-09-18T11:43:00.005-03:00

FILMES DE ANIMAÇÃO COMO PRODUÇÃO CULTURAL INFANTIL

Os artefatos culturais produzidos para a infância têm acompanhado a evolução dos tempos e a tecnologia. Até meados do século XX não se ouvia falar em filmes de animação, e menos ainda em animação pra crianças. Esse fato começa a ocorrer no final do século passado e cresce de maneira muito rápida nos dias de hoje.

A maior parte da produção dita cultural para a infância, além de servir de certa forma para a produção do conhecimento, também é usada como comércio, onde as grandes empresas utilizam esses meios para vender produtos que possam dar ainda mais lucro, em vez de dar ênfase ao consumo e propagação da cultura como veículo construtor do indivíduo.

Esse fenômeno marqueteiro de venda está presente em diversos países Americanos. É tanto comum ver produtos da Disney sendo consumidos pelas crianças, e também pelos adolescentes, quanto os próprios produtos nacionais, no nosso caso, Brasileiros. Nas prateleiras podemos encontrar tanto as princesas americanas, “cinderela”, “branca de neve”, “bela adormecida”, quanto os personagens da “Turma da Mônica”, do brasileiro Maurício de Souza.

Mas vamos nos ater aos filmes de animação. A forma como os efeitos especiais nos filmes de um modo geral, vem atraindo a atenção dos seus consumidores é alarmante. Perde-se cada vez mais o contato com a realidade e abre-se espaço para o fantástico, o ilusório, o irreal e antinatural. Salientamos que em nenhum momento se deva negar a utilização de tais meios, mas há de haver o cuidado com que se imbricam as linguagens, de que forma essas informações devem chegar aos consumidores, que neste caso, estão em fase de formação das suas identidades. Acredita-se que cada coisa tenha um lugar determinado, e que para cada fase da vida se possa experimentar/experienciar o que se tem a disposição, não antecipando fases de aquisição de conhecimentos. Crianças possuem uma forma de experienciar o mundo, mesmo dentro da enorme diversidade que a palavra infância possa nos trazer, adolescentes possuem outras formas de aquisição de experiências e adultos outras. Tentar com que cada um possa extrair o máximo de cada momento da vida não significa ficar para trás, e sim viver cada momento vivido.

Proporcionar á criança vivências da adolescência é uma maneira de impossibilitá-las de viver o momento único da vida que é a infância. A maneira como os filmes de animação tentam, em alguns casos, mistura as linguagens e de certa forma estimular o crescimento precoce do indivíduo é alarmante. Para fazer uma analise deste fato, iremos comparar dois filmes de animação: “As Bicicletas de Belleville”, dirigido pelo francês Sylvain Chomet no ano de 2003, e “Os Smurfs – O Filme”, produzido e dirigido por Raja Gosnel em 2011.

Para aqueles que nasceram, ou viveram as décadas de oitenta e noventa, o filme “Os Smurfs” é uma quebra do encanto que existia quando os seres azuis habitavam apenas o seu mundo, feito de casas de cogumelos e cheio de cores que atraíam a atenção. Um Gargamel humanizado que tem como fiel escudeiro e ajudante o gato Cruel, acaba com o encantamento e trás uma questão para discussão: os “vilões” do mundo dos Smurfs são os humanos. A forma como o filme trata a questão dos valores humanos é totalmente generalista, ampliando o espaço que separa os adultos e crianças. Na produção cinematográfica fica explícito que os adultos sempre possuem alguma “deformação” moral, ou defeitos. Iniciando pela figura do Gargamel, o único ser da raça humana que convive com os Smurfs é o que faz as maldades, e os Smurfs, seres menores, de certa forma ingênuos e indefesos – aproximação muito clara do papel que a criança ocupa na sociedade, pois segundo Lioret:

Pertencer a um grupo de idade significa ter que adequar-se a uma normativa bastante precisa: em cada idade, podemos ou não podemos fazer, devemos (como se viver fosse uma dívida) fazer uma série de coisas e, sobretudo, temos de levar muito em conta os possíveis desvios em relação aos modelos socialmente sancionados. (LIORET, 1998, p. 15)

O próprio protagonista humano Patrick e a dona da empresa onde trabalha, possuem conceitos diretamente ligados a vida adulta. O primeiro parece, pelo menos no início do filme, não se importar muito com as aflições da esposa grávida, que tenta trazer sua atenção ao fato de tornar-se pai, e sim, preocupa-se com o fato de poder ascender na empresa onde trabalha. A chefa, por sua vez, está preocupada com o novo “slogan” da campanha de sua empresa, inclusive, tentando uma “aliança” com o bruxo Gargamel. Em contraponto, a única que parece sensível, sensata e amorosa é a Grace, a esposa de Patrick que está a espera do primeiro filho do casal – mais uma vez, seres menores, de certa forma ingênuos e indefesos.

A maneira como o filme chega às telas dos cinemas mostra nitidamente como os produtores quiseram ampliar o alcance do filme, que antes então desenho, era produzido para crianças, e que agora se expande ao mundo adolescente. Ações como as de Patrick que usando um computador fala que está “buscando informações no Google”, ou então, quando toca uma música em um instrumento musical, faz referência a vivências ainda não das crianças, e sim dos adolescentes.

Dois momentos no filme merecem atenção. O primeiro quando o personagem humano principal, e norte americano, pois “os Smurfs” vão parar em Nova York, diz, pelo menos na tradução do filme, que “o seu mundo não é tão receptivo com os estranhos”. Esta fala traz uma impressão de xenofobia por parte dos estadunidenses. O segundo é uma jogada de “marketing” absurda, quando um dos Smurfs se “apaixona” por um boneco de MM, espécie de balas muito consumida entre crianças e adolescentes.

Outra questão importante é em relação ao papel da mulher. Mesmo tendo no final, Smurfete, a única menina entre os 100 Smurfs existentes – isso é citado no filme – salvo Papai Smurf, mostra-se sempre como a menos capaz de resolver os problemas. Enquanto os outros Smurfs tentam buscar uma luneta para sair do mundo dos humanos e voltar para o seu lar, a menina mostra-se encantada com vestidos das bonecas em uma loja de brinquedos

“Os Smurfs – O Filme” termina como praticamente toda a produção para a infância, onde o bem sempre prevalece, os heróis solucionam seus problemas e os vilões não conseguem êxito em suas empreitadas. De certa forma, a mistura de personagens animados e atores reais em cena quebram o encantamento que o desenho proporcionava nos anos oitenta e noventa, inclusive pelo fato da humanização do “temível” Gargamel, que era muito mais aterrorizante e interessante que no filme de 2011. O ganho do filme, talvez, seja a possibilidade de despertar o interesse das crianças e adolescentes que o assistem, por uma coisa que vem se perdendo há muito tempo, as produções culturais mais antigas, que mesmo como forma de entretenimento, propiciaram que uma geração toda não estivesse atenta, pelo menos na fase de criança, a tanta violência e terror que assolam os dias atuais.

Já em “As Bicicletas de Belleville”, filme de animação com muito menos texto que “Os Smurfs”, coloca em foco a relação entre uma avó, seu neto e um cachorro. Desde o início do filme já se nota uma preocupação dos seus realizadores em mostrar algo positivo, que é o incentivo da avó em dar apoio ao sonho do neto que a princípio é ter uma bicicleta, e que logo após torna-se um esportista. O fato de no início a avó estar mostrando ao neto um programa cultural de televisão já demonstra o cuidado que os idealizadores do filme tiveram em não propagar aquilo que geralmente os jovens procuram que é o simples entretenimento.

A avó, uma senhora de um aspecto meio grotesco consegue cativar a todos mesmo com sua aparência um tanto quanto “anormal”. A personagem não possui o padrão das vovozinhas meigas, de corpo gordinho e com fala mansa. Pelo contrário, ela possui uma deficiência física em uma das pernas, que podemos perceber por ela usar um sapato mais alto que o outro. Esse aspecto geralmente é atribuído às bruxas e vilãs das narrativas infantis e infanto-juvenis. A avó acompanha a carreira esportiva do neto e o incentiva sempre a seguir em frente, ajudando-o sempre que chega em casa após suas pedaladas.

Em uma competição de ciclismo, os atletas somem misteriosamente, e são levados á um lugar que lembra muito Nova York, isso constatado pelo aparecimento no filme de uma espécie de estátua da liberdade gorda. Começa ai a procura obstinada da avó pelo neto. Chegando a esse lugar desconhecido, a avó e o cachorro do menino encontram as cantoras do programa de televisão do começo do filme. Isso ratifica o cuidado do diretor de não levar à cena algo desnecessário.

A decadência e a desvalorização dos artistas está presente nesse filme, pois as senhoras cantoras, já agora de idade bastante avançada, que dão ajuda à avó, no inicio eram muito famosas, mas com a idade foram de certa forma “esquecidas”. É importante criar na criança essa noção, de que um dia serão idosos e que devem tratar os idosos da mesma forma que querem ser tratados posteriormente.

A industrialização e o trabalho escravo podem ser facilmente abordados com as crianças e adolescentes depois do filme. É uma forma de refletir sobre as relações de poder, ou seja, “As bicicletas de Belleville” não é um filme de mero entretenimento como o filme citado anteriormente, e nem se presta ao papel de mero difusor de futuros produtos comerciais, é um filme para discussão e reflexão. A produção é uma obra de arte que ambiciona, antes de tudo, mostrar um belo filme sem nenhum tipo de apelo mercadológico.

[...] diferentemente da realidade sem graça e freqüentemente dura da escolarização, os filmes infantis fornecem um espaço visual “hightech”, onde a aventura e o prazer se encontram num mundo fantasioso de possibilidades e numa esfera comercial de consumismo e mercantilização. (GIROUX. 2001. p. 52)

Pois mesmo sem muitos efeitos mágicos e mirabolantes, conseguimos nos emocionar e rir de muitas situações simples do cotidiano infantil.

O filme trata de um grupo mafioso Francês que após aprisionar ciclistas, para trabalhar para eles, os mata quando não há mais serventia. Muito mais que ser um filme que dá lições de moral no seu final, e divide os bons e maus em categorias que na verdade se imbricam, traz à cena reflexões tanto sobre os meios de produção, de trabalho, e mantém a ingenuidade de uma produção cultural para a infância. Mesmo que às vezes se torne cansativo, inclusive pela falta de diálogos constantes, a obra de animação é extremamente prazerosa e educativa para crianças e adolescentes, excelente para ver inclusive na companhia dos pais mais atentos aos seus filhos com o intuito de debater após assistirem.

Rubem Alves (2003) nos traz uma ideia de que curiosamente “os professores raramente conversam sobre os alunos”, e é assimilando essa ideia que concluímos que muitas vezes, senão na maioria delas, os produtores de filmes de animação não pensam no seu público, ou seja, nas crianças e nos adolescentes. A sede por uma maior possibilidade de lucros e de ampliação dos seus mercados, inclusive já prevendo sempre novas jogadas de marketing para os próximos produtos, veja as trilogias existentes, não parecem ter esse tempo de planejamento em relação ao está sendo oferecido aos seus ainda pequenos consumidores. Os Estados Unidos da América, país onde a Walt Disney fatura milhões durante o ano todo, parece ser o maior incentivador dessa cultura de vago entretenimento e insensibilidade artística.

É preciso que se preste muita atenção nos conteúdos que os filmes passam para nossos filhos, parentes, alunos e etc,

No mínimo, devemos estar atentos aos processos pelos quais os significados são produzidos nesses filmes e como eles funcionam para assegurar formas particulares de autoridade e de relações sociais. Pedagogicamente, está em jogo a questão de prestar uma “estreita atenção às formas pelas quais esses filmes provocam (ou na verdade buscam impedir) significados e prazeres particulares.” (GIROUX, 2001, p. 72)

Referências:

ALVES, Rubem. Conversas sobre educação. Campinas: Verus, 2003.

GIROUX, Henry A. A disneyzação da cultura infantil. IN: Territórios contestados. Petrópolis: Vozes, 2001.

LIORET, Caterina. As outras idades ou as idades do outro. IN: Imagens do outro. LARROSA, Jorge e LARA, Nuria Perez de (Org). Petrópolis: Vozes, 1998.

MULLER, Verônica Regina. Histórias de crianças e infâncias: registros, narrativas e vida privada. Petrópolis: Vozes, 2007.

Em: http://www.adorocinema.com/filmes/bicicletas-de-belleville/ Acesso dia 13 Set. 2011.

Em http://www.sonypictures.com.br/Sony/HotSites/Br/smurfs/ Acesso dia 13 Set. 2011.

SMURFS – O filme. Produção de Colin Brady. Estados Unidos da América. 2011. 1 firme (90min): Dublado em Português.

AS BICICLETAS de Belleville. Produção de Sylvain Chomet. França. 2003. 1 filme (82min): Dublado em

CICLO DE PALESTRAS PIBID

2011-09-04T14:28:00.003-03:00

De Yaya ...

2011-08-30T00:28:00.004-03:00

MAHABARATA (foto)

"Um corpo destreinado é como um instrumento musical desafinado, em cuja caixa de ressonância há uma barulheira confusa dissonante de ruídos inúteis, impedindo a audição da verdadeira melodia. Quando o instrumento do ator, seu corpo, é afinado pelos exercícios, desaparecem as tensões e os hábitos desnecessários. Ele fica pronto para abrir-se às ilimitadas possibilidades do vazio (...) Quando atua bem, não é porque elaborou previamente uma composição mental, mas sim porque criou um vazio livre de pânico dentro de si (...) no teatro é possível experimentar a realidade absoluta da extraordinária presença do vazio, em contraste com a confusão estéril de uma cabeça entulhada de pensamentos". (BROOK, 1993, p.18-19)

Feliz dia do ator para vocês, atores da minha vida...

Com carinho, YaYa

* Compartilho o e-mail carinhoso da Grande Professora da UFPR Yaya, vc é inesquecível !!!!!

Com Rubem Alves estou apre(e)ndendo

2011-08-19T01:37:00.003-03:00

"O que as pessoas mais desejam é alguém que as escute de maneira calma e tranquila.

Em silêncio.

Sem dar conselhos.

Sem que digam: 'Se eu fosse você'.

A gente ama não é a pessoa que fala bonito.

É a pessoa que escuta bonito.

A fala só é bonita quando ela nasce de uma longa e silenciosa escuta.

É na escuta que o amor começa.

E é na não-escuta que ele termina.

Não aprendi isso nos livros.

Aprendi prestando atenção”.

Rubem Alves

TRECHO ERMO NO COP

2011-08-17T01:19:00.002-03:00

DIA : 20/08/2011
LOCAL: TEATRO DO COP
(ALMIRANTE BARROSO, 2540)
HORÁRIO: A PARTIR DAS 14h

DIREÇÃO: HÉLCIO FERNANDES, JANDIRA BRITO E MAICON BARBOSA

ELENCO: DAVI DOS SANTOS, FRANCINE FURTADO, HÉLCIO FERNANDES, JANDIRA BRITO, JOANDERSON FLORIANO, MAICON BARBOSA E SIRLEI KORCZESKI.

TRECHO ERMO - COLÉGIO DOM JOÃO BRAGA

2011-08-13T18:01:00.004-03:00

Como diria Montaigne: deparamos em qualquer homem com o Homem”.

(Wilson Sayão – Trecho Ermo)

Dia: 16/08/2011
Hora: 19h30min
Onde: Colégio Dom João Braga
(Rua Bento Martins, 1656)

Elenco:
Jandira de Brito – Irene Dantas Melo Souza e Silva
Davi dos Santos – Governanta/Enfermeira
Francine Furtado – Neusa
Joanderson Floriano– Ney
Sirley Korczeski– Nádia
Hélcio Fernandes – Mário
Maicon Barbosa – Guilherme Figueiredo

53º Aniversário do Colégio Dom João Braga

2011-08-08T17:23:00.002-03:00

AMORTECEDOR

2011-08-06T17:39:00.000-03:00

AMOR -
TECE -
DOR.

Dando um Salto (Ou sem imaginação para um título)

2011-08-01T01:25:00.000-03:00

Dando um salto

Eu imagino horizontes plenos

Onde as rodas são para

Todos da gira.

Os movimentos

Que cercam meus corpos

São danças

De longe.

O fio da navalha corta

E o sangue

É o fogo que acende

E ascende.

Friozinho bom na barriga

De medo e ansiedade,

De saudade e verdade,

Vento no rosto.

Me invento

Reacendo

Tranço os fios

Aquecendo os dias frios.

Se eu fosse

Agora

Não agora

Para agora.

Parábolas de mim.

Me vejo transversal.

Num sopro.

É a VIDA.

Do Leminski...

2011-07-26T01:45:00.002-03:00

Amor, então,
também, acaba?
Não, que eu saiba.
O que eu sei
é que se transforma
numa matéria-prima
que a vida se encarrega
de transformar em raiva.
Ou em rima.
(Leminski)

TRECHO ERMO

2011-07-06T00:41:00.002-03:00

Quando? 08/07
Onde? Teatro do COP (Rua Almirante Barroso, 2540)
Hora? 19h

II MOSTRA TEATRANDO NO PIBID

2011-06-29T13:36:00.005-03:00

MAIORES INFORMAÇÕES EM :

http://pibidteatroufpel.blogspot.com/

http://ccs.ufpel.edu.br/wp/2011/06/29/mostra-teatrando-no-pibid-convida-para-mostra-final-da-oficina/

DIÁRIO DE UM MAU ALUNO

2011-06-03T16:29:00.003-03:00

DITADOS POPULARES (VERSÃO ACADÊMICA)

2011-05-29T21:31:00.001-03:00

1. Amigos, amigos, bolsas à parte.
2. É melhor um artigo publicado do que dois no prelo.
3. Antes só do que mal orientado.
4. A pressa é inimiga da pesquisa-ação.
5. A recurso aprovado não se olha a fonte.
6. Diga-me qual teu grupo de pesquisa e te direi quem és.
7. Para bom pesquisador meia referência basta.
8. Não adianta chorar sobre o edital vencido.
9. Em terra de mestres quem tem doutorado é rei.
10. As capas das teses enganam.
11. A ocasião faz a comissão.
12. O laboratório do vizinho é sempre melhor equipado.
13. O protocolo é o pai de todos os vícios.
14. Antes tarde do que perder o edital.
15. As más noticias chegam via protocolo.
16. Azar na CNPq, sorte na FAPERGS.
17. Projeto fraco em editais duros tanto se envia até que é aprovado.
18. Artigos passados não movem o Lattes.

(Autor desconhecido)

NÓS FAZEMOS TEATRO - Fernando Bonassi

2011-05-06T01:37:00.002-03:00

Contra a ignorância, o terror, a falta de educação, a propaganda de promessas, o conforto moral, a ordem acima do progresso, a fome, a falta de dentes, a falta de amores, o obscurantismo... nós fazemos teatro.
Fazemos teatro pra dar sentido às potencialidades, pra ocupar o tempo, pra desatolar o coração, pra provocar instintos, pra fertilizar razões, por uns trocados, por uma boa bisca, porque é fundamental e porque é inútil.
Pra subir na vida, pra cair de quatro, pra se enganar e se conhecer... contra a experiência insatisfatória; contra a natureza, se for o caso, nós fazemos teatro. Fazemos teatro pra não nos tornarmos ainda pior do que somos.

Pra julgar publicamente os grandes massacres do espírito. Pra viabilizar a esperança humana, essa serpente...
Nós fazemos teatro de manhã, de tarde e de noite. Nós somos uma convivência de emoções, 24 horas distribuindo máscaras e raízes.

Nós fazemos teatro de tudo, o tempo todo, porque acreditamos que a vida pode ser tão expressiva quanto a obra e que devemos ter a chance de concebe-la e forni-la artisticamente. Porque estamos acordados. Porque sonhamos os nossos pesadelos.

Nós fazemos teatro apesar daqueles que, por um motivo que só pode ser estúpido, estejam “contra” o teatro.
Aliás, o que pode ser “contra” algo tão “a favor”? Nós fazemos teatro contra a mediocrização do pensamento; a desigualdade entre os iguais e a igualdade dos diferentes.

Nós fazemos teatro contra os privilégios dos assassinos de gravata, batina, jaqueta, toga, minissaia, vestido longo, farda, camiseta regata ou avental.

Contra a uniformidade, nós fazemos teatro. Nós fazemos teatro contra o mau teatro que querem
fazer da realidade.

Nós fazemos teatro pra explicarmo-nos – ainda que mal – e ao mal de todos nós dar algum destino menos
infeliz. Nós fazemos teatro pra morrer de rir e pra morrer melhor.

Pra entender o inestimável, se esfregar no infalível, resvalar na nobreza, experimentar as mais sórdidas baixezas, pra brincar de Deus...

Nós fazemos teatro, comendo o pão que os Diabos amassam, os pratos feitos que as produções financiam e os jantares que as permutas permitem. Nós temos fome da fome do teatro. Porque onde houve e há teatro, houve e há civilização.

Fazemos teatro, sim, tem gente que não faz e está morrendo, essa é que é a verdade.

Fernando Bonassi (1962) é escritor, roteirista, dramaturgo e cineasta.

- Texto enviado por e-mail pela minha Bela Amiga LUA. Compartilhando...

Coisas Importantes, Quero Divulgar...

2011-05-01T11:49:00.007-03:00

Carta do Deputado Jean Wyllys - uma ode ao estado Laico

Em primeiro lugar, quero lembrar que nós vivemos em um Estado Democrático de Direito e laico. Para quem não sabe o que isso quer dizer, “Estado laico”, esclareço: O Estado, além de separado da Igreja (de qualquer igreja), não tem paixão religiosa, não se pauta nem deve se pautar por dogmas religiosos nem por interpretações fundamentalistas de textos religiosos (quaisquer textos religiosos). Num Estado Laico e Democrático de Direito, a lei maior é a Constituição Federal (e não a Bíblia, ou o Corão, ou a Torá).

Logo, eu, como representante eleito deste Estado Laico e Democrático de Direito, não me pauto pelo que diz A Carta de Paulo aos Romanos, mas sim pela Carta Magna, ou seja, pelo que está na Constituição Federal. E esta deixa claro, já no Artigo 1º, que um dos fundamentos da República Federativa do Brasil é a dignidade da pessoa humana e em seu artigo 3º coloca como objetivos fundamentais a construção de uma sociedade livre, justa e solidária e a promoção do bem de todos, sem preconceitos de origem, raça, sexo, cor, idade e quaisquer outras formas de discriminação. A república Federativa do Brasil rege-se nas suas relações internacionais pelos princípios da prevalência dos Direitos Humanos e repúdio ao terrorismo e ao racismo.

Sendo a defesa da Dignidade Humana um princípio soberano da Constituição Federal e norte de todo ordenamento jurídico Brasileiro, ela deve ser tutelada pelo Estado e servir de limite à liberdade de expressão. Ou seja, o limite da liberdade de expressão de quem quer que seja é a dignidade da pessoa humana do outro. O que fanáticos e fundamentalistas religiosos mais têm feito nos últimos anos é violar a dignidade humana de homossexuais.

Seus discursos de ódio têm servido de pano de fundo para brutais assassinatos de homossexuais, numa proporção assustadora de 200 por ano, segundo dados levantados pelo Grupo Gay da Bahia e da Anistia Internacional. Incitar o ódio contra os homossexuais faz, do incitador, um cúmplice dos brutais assassinatos de gays e lésbicas, como o que ocorreu recentemente em Goiânia, em que a adolescente Adriele Camacho de Almeida, 16 anos, que, segundo a mídia, foi brutalmente assassinada por parentes de sua namorada pelo fato de ser lésbica. Ou como o que ocorreu no Rio de Janeiro, em que o adolescente Alexandre Ivo, que foi enforcado, torturado e morto aos 14 anos por ser afeminado.

O PLC 122 , apesar de toda campanha para deturpá-lo junto à opinião pública, é um projeto que busca assegurar para os homossexuais os direitos à dignidade humana e à vida. O PLC 122 não atenta contra a liberdade de expressão de quem quer que seja, apenas assegura a dignidade da pessoa humana de homossexuais, o que necessariamente põe limite aos abusos de liberdade de expressão que fanáticos e fundamentalistas vêm praticando em sua cruzada contra LGBTs.

Assim como o trecho da Carta de Paulo aos Romanos que diz que o “homossexualismo é uma aberração” [sic] são os trechos da Bíblia em apologia à escravidão e à venda de pessoas (Levítico 25:44-46 – “E, quanto a teu escravo ou a tua escrava que tiveres, serão das gentes que estão ao redor de vós; deles comprareis escravos e escravas…”), e apedrejamento de mulheres adúlteras (Levítico 20:27 – “O homem ou mulher que consultar os mortos ou for feiticeiro, certamente será morto. Serão apedrejados, e o seu sangue será sobre eles…”) e violência em geral (Deuteronômio 20:13:14 – “E o SENHOR, teu Deus, a dará na tua mão; e todo varão que houver nela passarás ao fio da espada, salvo as mulheres, e as crianças, e os animais; e tudo o que houver na cidade, todo o seu despojo, tomarás para ti; e comerás o despojo dos teus inimigos, que te deu o SENHOR, teu Deus…”).

A leitura da Bíblia deve ensejar uma religiosidade sadia e tolerante, livre de fundamentalismos. Ou seja, se não pratica a escravidão e o assassinato de adúlteras como recomenda a Bíblia, então não tem por que perseguir e ofender os homossexuais só por que há nela um trecho que os fundamentalistas interpretam como aval para sua homofobia odiosa.

Não declarei guerra aos cristãos. Declarei meu amor à vida dos injustiçados e oprimidos e ao outro. Se essa postura é interpretada como declaração de guerra aos cristãos, eu já não sei mais o que é o cristianismo. O cristianismo no qual fui formado – e do qual minha mãe, irmãos e muitos amigos fazem parte – valoriza a vida humana, prega o respeito aos diferentes e se dedica à proteção dos fracos e oprimidos. “Eu vim para que TODOS tenham vida; que TODOS tenham vida plenamente”, disse Jesus de Nazaré.

Não, eu não persigo cristãos. Essa é a injúria mais odiosa que se pode fazer em relação à minha atuação parlamentar. Mas os fundamentalistas e fanáticos cristãos vêm perseguindo sistematicamente os adeptos da Umbanda e do Candomblé, inclusive com invasões de terreiros e violências físicas contra lalorixás e babalorixás como denunciaram várias matérias de jornais: é o caso do ataque, por quatro integrantes de uma igreja evangélica, a um centro de Umbanda no Catete, no Rio de Janeiro; ou o de Bernadete Souza Ferreira dos Santos, Ialorixá e líder comunitária, que foi alvo de tortura, em Ilhéus, ao ser arrastada pelo cabelo e colocada em cima de um formigueiro por policiais evangélicos que pretendiam “exorcizá-la” do “demônio”.

O que se tem a dizer? Ou será que a liberdade de crença é um direito só dos cristãos?

Talvez não se saiba, mas quem garantiu, na Constituição Federal, o direito à liberdade de crença foi um ateu Obá de Xangô do Ilê Axé Opô Aforjá, Jorge Amado. Entretanto, fundamentalistas cristãos querem fazer uso dessa liberdade para perseguir religiões minoritárias e ateus.

Repito: eu não declarei guerra aos cristãos. Coloco-me contra o fanatismo e o fundamentalismo religioso – fanatismo que está presente inclusive na carta deixada pelo assassino das 13 crianças em Realengo, no Rio de Janeiro.

Reitero que não vou deixar que inimigos do Estado Democrático de Direito tente destruir minha imagem com injúrias como as que fazem parte da matéria enviada para o Jornal do Brasil. Trata-se de uma ação orquestrada para me impedir de contribuir para uma sociedade justa e solidária. Reitero que injúria e difamação são crimes previstos no Código Penal. Eu declaro amor à vida, ao bem de todos sem preconceito de cor, raça, sexo, idade e quaisquer outras formas de preconceito. Essa é a minha missão.

Jean Wyllys (Deputado Federal pelo PSOL Rio de Janeiro)

QUANDO MEU CORPO DANÇA

2011-04-09T01:14:00.003-03:00

(Pina Bausch - Café Muller)